O oczach, okularach, soczewkach, itp. jest cala strona
Oko czlowieka:
http://www.oko.info.pl

ogix
----

-----------------------------------------------------------------------
Ogłoszenie wyników XIV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego
im. Fryderyka Chopina <www.chopin.pl

Czesc, Gosia,
najlepiej zadzwon do Sadu Okregowego, np. w Warszawie telefon 6203543 i tam Ci wszystko
dokladnie powiedza. Dyplom filologii jest ogromnie przydatny. Trzeba zlozyc m.in.
kwestionariusz osobowy, poswiadczony odpis dowodu osobistego, kopie dyplomu, mile
widziane sa dobre referencje.
Serdecznie pozdrawiam
Marek Janczur
tlumacz przysiegly jezyka francuskiego

-----------------------------------------------------------------------
3dart.com i Wirtualna Polska zapraszają na inaugurację
XIV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina <www.chopin.pl

A fakt! Jest. Nie wpadlem po prostu na to, zeby szukac OS-a pod takim haslem. Trzeba przyznac, ze przynajmniej
dobrze brzmi: "classic".

JG

-----------------------------------------------------------------------
3dart.com i Wirtualna Polska zapraszają na XIV Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny
im. Fryderyka Chopina <www.chopin.pl

Chopin najlepszy po polsku.

Rafał Blechacz, pierwszy Polak od 30 lat, został bezapelacyjnym zwycięzc ą XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie.
Blechaczowi przypadły też nagrody dodatkowe: Towarzystwa im. Fryderyka Chopina za najlepsze wykonanie poloneza, Polskiego Radia za najlepsze wykonanie mazurków oraz Filharmonii Narodowej - za najlepsze wykonanie koncertu. Podobnie było w 1975 r., kiedy Zimerman zdobył główn ą nagrodę i obie dodatkowe - za wykonanie poloneza i mazurków (nagrody za wykonanie koncertu wówczas nie przyznawano).

"Jego zwycięstwo w tym konkursie jest bezapelacyjne. Jestem przekonany, żejego zdolno ści, skromno ś Ś i praca w następnych latach pozwol ą mu zrobi Ś tak ą karierę, jak ą zrobił Zimerman" - powiedział po ogłoszeniu wyników wiceprzewodnicz ący jury, prof. Piotr Paleczny. "My ślę, że Blechacza czeka wspaniała kariera" - uważa izraelski juror Arie Vardi.

Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina jest jednym z najstarszych i najbardziej prestiżowych konkursów muzycznych na świecie.
Transmisje online - TV internetowa
http://www.itvp.pl/chopin/
Przyjemnych wrażeń.

Prawidłowe odpowiedzi z Rundy 1:

1. Wolfgang Amadeusz Mozart
2. Luciano Pavarotti, opera Verdiego Rigoletto
3. Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina, Krystian Zimerman, Rafał Blechacz
4. Requiem Mozarta. Msza ku czci zmarłych.
5. Nigel Kennedy, A.Vivaldi – 4 Pory roku,
6. Obój, Tytus Wojnowicz - Ocalić od zapomnienia (1997) lub Moja kolekcja (2007)
7. Andrea Bocelli, wystąpił w Łodzi w 1999 r.
8. Trzech tenorów - Plácido Domingo, José Carreras oraz Luciano Pavarotti. Zakończenie MŚ w piłce nożnej Włochy 1990.
9. Utwór1 – D (Vivaldi „Cztery Pory Roku – Jesień cz. 1”), Utwór2 – A (Chopin „Nocturne No.1 in B flat minor”), Utwór3 – C (Beethoven ,,Sonata księżycowa”), Utwór4 – B (Bach ,,Toccata and Fugue in D minor”),
10. F. Mendelssohn - Marsz weselny, J. Brahms - Taniec węgierski nr 5, P. Czajkowski - Dziadek do orzechów, L. Beethoven - Dla Elizy, G. Bizet - Carmen

Pierwszą monetą do której dołączono folder było 200 zł z 1995 roku XIII Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina.

Jeśli zaś chodzi o pierwszy folder do 2 zł NG to gdzieś czytałem, że był to właśnie do Zygmunta Augusta ale osobiście nigdy się z nim nie spotkałem ani nie widziałem zdjęcia.

Najrzadsze złote 200-złotówki to:
1. XIII Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina (nakład 500 sztuk, cena 15 000,-)
2. Henryk Sienkiewicz (nakład 1 000 sztuk, cena 4 000,-)
3. 1000 lat zjazdu w Gnieźnie (nakład 1 250 sztuk, cena 3 000,-)
4. Juliusz Słowacki (nakład 1 900, cena 1 400,-)

*Ceny wg katalogu Fischera 2005

Tego chyba nikt nie wie! Trzeba by było przejrzeć wyniki wszystkich aukcji. Wiem natomiast,że najdroższą monetą kolekcjonerską(nie próbną) wydaną w ciągu ostatnich 10lat przez NBP jest- 200zł XIII Międzynarodowy konkurs pianistyczny im. Fryderyka Chopina 1995r. w nakładzie 500szt. Cena tej monety waha się w granicach 4800-6000 zł.

Tak a propos- popatrzyłem na ten powyzszy wpis i sie zaśmiałem, że gosc chyba pomylił monety. Dopiero ta data...
No... ładnie wypruł do przodu "Szopenek" przez ostatni rok

Mi też udało się zdobyć Mickiewicza :-) Mam za to pytanie dotyczące ostatnich trzech folderów jakich mi brakuje, tj:
1) 1995: XIII Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina
2) 1996: Zygmunt II August 1548-1572
3) 1996: 40 rocznica wydarzeń poznańskich 1956r.

Pierwszy istnieje --> zapraszam na stronę: http://www.monety.kosela.pl/content/view/18/22/lang,polish/

Drugi ponoć istnieje - chociaż nie znam nikogo, kto by go chociaż widział...

No i właśnie: czy istnieje folder "40 rocznica wydarzeń poznańskich 1956r."? Zgodnie z tym, co znalazłem na stronie http://e-numizmatyka.pl/phpBB2/viewtopic.php?p=81378&sid=a8961fe4653bf90c9aa78dba391b2f45 emitwane są foldery do każdej monety począwszy od Zygmunta II Augusta. Moneta "40 rocznica wydarzeń poznańskich 1956r" wyszła później, więc teoretycznie też powinna mieć swój folder, niemniej jednak absolutnie nigdzie nie spotkałem się nawet z dyskusją na jego temat. Czy macie jakiekolwiek informacje, czy ten folder istnieje?

Tak w ogóle to byłbym wdzięczny, jakby szczęśliwi posiadacze w/w folderów mogli podesłać ich skany, tak żebym mógł chociaż zobaczyć, czego mi brakuje ;-)

Pozdrawiam wszystkich kolekcjonerów folderów :-)

k.

Konkurs zakończony, nagordy przyznane.

Rafał Blechacz - I miejsce XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina.
Po 30 latach znowu Polak.

PS. Mała prywata Rafał Blechacz - student prof. Katarzyny Popowej Zydroń, pod której kierunkiem przez 5 lat, w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy swoje pianistyczne umiejętności doskonaliła moja siostra

Konkurs pianistyczny w Kielcach
W czwartek rozpocznie się II Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. M. Moszkowskiego organizowany przez Państwową Szkołę Muzyczną I i II stopnia im. L. Różyckiego i Kieleckie Centrum Kultury.
Weźmie w nim udział 43 młodych pianistów z kraju i zagranicy. Kielecką szkołę muzyczną reprezentować będzie siedmiu uczestników. Na początek wystąpi Tatiana Shebanowa z Rosji, zaliczana do grona najwybitniejszych młodych pianistek na świecie. W programie między innymi III Ballada As-dur op. 47 Fryderyka Chopina, Ballada D-dur op. 10 nr 2 i Ballada h-moll op. 10 nr 3 Johanna Brahmsa. Początek koncertu o godz. 19 za stalową kurtyną w KCK. Wstęp wolny.

Źródło: Gazeta Wyborcza - Kielce

Dla Zofii

Konkurs na najlepszą recenzję z Konkursu Chopinowskiego
recenzja@polskieradio.pl

Zapraszamy Słuchaczy do nadsyłania pocztą elektroniczną recenzji wybranych interpretacji utworów Fryderyka Chopina, które prezentowała Dwójka w transmisjach z XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego. Fragmenty najciekawszych prac będziemy cytować podczas porannych i popołudniowych audycji, zamieścimy je także na na naszej stronie internetowej w serwisie poświęconym Konkursowi Chopinowskiemu: www.polskieradio.pl/chopin.

W każdą sobotę w „Poranku Dwójki” wybierzemy najlepszą recenzję z minionego tygodnia. Jej autor zostanie nagrodzony książką Stanisława Dybowskiego Laureaci Konkursów Chopinowskich w Warszawie oraz 20-płytowym albumem Dzieła wszyskie Fryderyka Chopina wydanym przez Polskie Radio i Polskie Nagrania.

Recenzja nie powinna przekraczać 900 znaków.

Prace prosimy nadsyłać pod adres: recenzja@polskieradio.pl

Nagorody czekają!
Zapraszamy!

Czsami ktos kto redaguje program tv powinien czasami zainteresowac sie tym co pisze:
(źrodlo www.tv.wp.pl )

XV Międzynarodowy Konkurs Chopinowski koncert laureatów sobota 22.10.2005 20:00 TV Polonia
Drugi dzień przesłuchań finałowych XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina.
Finaliści wykonują Koncert e-moll lub f-moll Fryderyka Chopina z towarzyszeniem Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Narodowej.
180min Polska 2005

Ze strony
http://www.selenemusic.com/pl/index.php?id=newsy&go=pokaz&ad=20051023221517

NAGRODA KRYTYKÓW MUZYCZNYCH
Jury w składzie:
Stanisław Dybowski, Marek Dyżewski, Józef Kański, Kacper Miklaszewski, Małgorzata Pęcińska, Jan Popis i Adam Rozlach postanowiło przyznać
NAGRODĘ KRYTYKÓW MUZYCZNYCH dla

NOBOYUKI TSUJII

za wybitne i głęboko poruszające kreacje artystyczne przedstawione podczas XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie

Warszawa 23 października 2005 r.

aaaa, rzeczywiscie:)

Proponuję, aby w tym wątki stworzyć listę monet, które pozwoliły jak dotąd na osiągniecie największych zysków. Nie ukrywam, że dane te są mi potrzebne do pewnej publikacji, którą przygotowuję, ale myślę, że innym też się to przyda. Na początek - to co mi przyszło do głowy:
- Polska, 1995, XIII Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina - cena emisyjna: 780 zł, aktualna cena rynkowa: 35 000 zł, zysk: 4 400%;
- Polska, 1996, Zygmunt II August, - cena emisyjna: 2 zł, aktualna cena rynkowa: 470 zł, zysk: 23 400%;
- Ukraina, 2003, Konik morski - cena emisyjna: 70 zł, aktualna cena rynkowa: 1 800 zł, zysk: 2 500%;
- Ukraina, 2003, Żubr - cena emisyjna: 70 zł, aktualna cena rynkowa: 1 600 zł, zysk: 2 180%;
- Ukraina, miedzioniklowe 2-hrywniówki z serii Fauna i flora, zysk 20 000-30 000%

Proszę o podawanie innych przykładów.

Hihihi - zbesztano, to mało powiedziane. Przerwano mi występ na 7 dniu - a temat akurat dotyczył Blechacza, zwyciężcy XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im Fryderyka Chopina. Tylko dzięki temu, że się uparłam przeczytać jeszcze dwa dni, mogłam dotrzeć do końca. Zarzut pierwszego krytyka dotyczył ponoć niepoważnej formy limeryku do bardzo poważnego tematu, wizytówki Polski w świecie. Podniesionym głosem - hihihi - myślałam w pierwszej chwili, że mnie z sali usunie. Uśmiechnęłam się tylko mówiąc, że najwidoczniej stworzyłam nowy gatunek literacki.

LUBELSKI WRZESIEŃ MUZYCZNY

Sobota – 29 września 2007, godz. 18.00, Sala Koncertowa FL (Abonamenty)

NADZWYCZAJNY RECITAL FORTEPIANOWY z cyklu Wybitni wykonawcy muzyki Chopina

Zrealizowano w ramach Programu Operacyjnego „Fryderyk Chopin” ogłoszonego przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Kolejny koncert z cyklu „Wybitni wykonawcy muzyki Chopina”, który w styczniu zainaugurował Rafał Blechacz, zwycięzca Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina z 2005 r. Do wrześniowej edycji cyklu zaprosiliśmy uznaną postać sceny pianistycznej – Philippe Giusiano (na zdjęciu), pianistę znanego polskiej publiczności przede wszystkim z udziału w XII, a zwłaszcza XIII Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Warszawie, podczas którego znalazł się wśród laureatów otrzymując zaszczytną II nagrodę (pierwszej nie przyznano) ex aequo ze znakomitym Aleksiejem Sułtanowem. Po sukcesie odniesionym w Warszawie artysta rozpoczął aktywną działalność koncertową, zapraszany jest do największych sal koncertowych świata.

Wykonawca: Philippe Giusiano (Francja) – laureat II ngrody Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina, Warszawa 1995

Program: F. Chopin – Nokturn op.32 nr 1, F. Chopin – Nokturn op.32 nr 2, F. Chopin – Impromptu op. 29, F. Chopin – Sonata op. 4, S. Rachmaninow – 8 Etiud-Tableaux, op. 33, A. Scriabin – Sonate-Fantaisie op.19

Ceny biletów: 35, 25 i 15 zł

Dziś, 12 listopada, Wirtualna Polska (WP) transmitować będzie na żywo pierwszy koncert z cyklu RMF LIVE! W Katowickim "Mega Clubie" zagra legenda rodzimej sceny muzycznej - zespół Perfect.

Dwa dni temu uruchomiono specjalny serwis rmflive.wp.pl, w którym znaleźć będzie można także realizowane przez redakcję WP wywiady z artystami, galerie zdjęć oraz informacje o wykonawcach.

Internauci będą mogli wziąć "wirtualny" udział w sześciu koncertach, organizowanych w największych miastach Polski: Katowicach, Łodzi, Krakowie, Warszawie, Gdańsku i Poznaniu, na których zagrają: Perfect, Lady Pank, Piasek, Flinta, Lipnicka & Porter oraz Blue Cafe. Co tydzień na stronach serwisu rmflive.wp.pl oraz na antenie radia RMF zdobyć będzie można specjalne zaproszenia na imprezy.

Przedstawiciele WP szacują, że dzięki równoczesnej transmisji koncertów za pośrednictwem radia RMF oraz online - z wykorzystaniem Sieci - udział w nich będzie mogło wziąć nawet kilka milionów osób.

Wirtualna Polska zrealizowała już kilkaset relacji online, m.in. w 2000 roku transmitowała "na żywo" Festiwal Gdynia Summer Jazz Days, a także Koncert Laureatów XIV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina.

Początek dzisiejszej (niedziela, 12 listopada) e-transmisji z koncertu zespołu Perfect o godz. 20.00

Bo to teoretycznie jest najwieksze muzyczne wydarzenie w jakim bierze udzial polska.

Warto pamiętać, że co 5 lat organizujemy Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina. Ostatnio nawet mieliśmy w swoim kraju laureata I nagrody. Ale konkurs pewnie cieszy się większą popularnością za granicą niż w Polsce (nie biorę pod uwagę środowiska pianistów i innych muzyków). Melomanów jest bardzo mało. A Eurowizja jest mocno nagłaśniana, bo czerpią niezłe dochodzy z SMS-ów.

Ja nie słuchałam muzyki klasycznej, ale dziś sobie puściłam nagrania z "XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina" (utwory w wykonaniu Rafała Blechacza)...i chyba polubiłam muzykę Chopina.

O! Rzeczywiście. No to trochę obniżę poprzeczkę, kto wygrał XV Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina? (I tak chodzi o ta samą osobę.)

Po pobieżnym nieco przejrzeniu Kroniki Konkursu znalazłem jedno nagranie tego pianisty:

XV Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina, Vol. 4, I etap, cz. 4 (CD)
Etiuda a-moll op. 10 nr 2 - Ingolf Wunder (74, Austria) [1:18

Towarzystwo im. Fryderyka Chopina serdecznie zaprasza do wzięcia udziału w I Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina dla Amatorów. /9-13.09.2009/
Szczegóły można znaleźć na stronie wwww.konkurs.amator.chopin.pl

Ciekawostka z Regulaminu XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina.

III
2. Jury Eliminacji będzie się składać z wybitnych muzyków polskich.

Czyli Danczowska, Maksymiuk, Ochman, Kurylewicz (studiował fortepian u Sztompki)…

Pianiści Rafał Blechacz, Ivo Pogorelić i Marta Argerich znajdą się wśród artystów, którzy wystąpią podczas uroczystej gali inaugurującej Rok Fryderyka Chopina 1 marca 2010 roku w Teatrze Wielkim-Operze Narodowej - poinformowano w poniedziałek na targach MIDEM w Cannes.
Podczas przyszłorocznych targów rynku fonograficznego MIDEM 2010 w Cannes po raz pierwszy zostanie przyznana nagroda Chopin Classical Award, ustanowiona z okazji 200. rocznicy urodzin Fryderyka Chopina.

Przewodniczący Obchodów Chopin 2010, Waldemar Dąbrowski, omówił na poniedziałkowej konferencji prasowej, drugiego dnia międzynarodowych targów rynku fonograficznego w Cannes, program "kluczowych" - jak to określił - wydarzeń roku chopinowskiego.

"1 marca Polska i ludzie kultury na całym świecie uczczą 200. rocznicę urodzin wielkiego polskiego kompozytora Fryderyka Chopina. Będziemy świętować to wydarzenie przez cały 2010 rok, który został ogłoszony Rokiem Fryderyka Chopina" - mówił Dąbrowski.

W lutym - od 21 do 28 - pierwsze koncerty rocznicowe zaplanowano w Filharmonii Narodowej w Warszawie. Ich program ma być znany wkrótce.

1 marca w Teatrze Wielkim-Operze Narodowej odbędzie się uroczysta gala inauguracyjna. W koncercie udział wezmą m.in. zwycięzca 15. Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina Rafał Blechacz, chorwacki pianista Ivo Pogorelić, Amerykanin Garrick Ohlsson, Janusz Olejniczak z Polski, wietnamski pianista Dang Thai Son i Marta Argerich.

Przez cały sierpień przyszłego roku - od 1 do 31 - trwać będzie 6. Edycja Międzynarodowego Festiwalu "Chopin i jego Europa". Jak zapowiedział Dąbrowski, zaplanowano ok. 50 koncertów, w tym symfonicznych, recitali fortepianowych i występów orkiestr kameralnych oraz oper.

W październiku (2-23) odbędzie się 16. Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina. Jak zapowiedział Dąbrowski, konkurs otworzą dwa wyjątkowe koncerty - 1 października dla konkursowej publiczności zagra laureatka II nagrody VIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (1970) Mitsuko Uchida z Japonii, dzień później zaplanowano koncert z udziałem m.in. Marty Argerich (która zasiądzie także w jury konkursu) oraz Nelsona Freire'a (również w jury).

Wśród międzynarodowych projektów, jakie zaplanowano na rok 2010, Dąbrowski zwrócił uwagę na europejski cykl koncertów "Chopin w stolicach jego Europy". Muzykę Chopina będzie można usłyszeć w Warszawie, Berlinie, Brukseli, Londynie, Pradze, Paryżu i Wiedniu.

W 2010 roku otwarte lub pokazane w nowym kształcie zostaną Muzeum Fryderyka Chopina w remontowanym Pałacu Ostrogskich i Centrum Chopinowskie na Tamce, zakończona zostanie także rewitalizacja zespołów dworów i parków w Żelazowej Woli i Brochowie.

Źródło: PAP

Po dziesięciu latach przerwy na koncertowe tournée do Polski przyjeżdża światowej sławy pianista Krystian Zimerman. 10 lutego wystąpi w Krakowie w Auditorium Maximum.

To będzie zapewne jedno z najważniejszych wydarzeń muzycznych tego roku, bo Zimerman na naszych estradach występuje niezwykle rzadko. Przed paroma tygodniami ogłosił, że rusza w europejskie tournée, na którego trasie znajdzie się pięć największych polskich miast.

Zimerman przygotował na tę okazję program poświęcony twórczości Grażyny Bacewicz, której 100. rocznica urodzin przypada w tym roku. Do współpracy zaprosił Kaję Danczowską, Agatę Szymczewską, Ryszarda Groblewskiego i Rafała Kwiatkowskiego.

- Bardzo się cieszę na to spotkanie z Krystianem, bo każde spotkanie z nim to niezwykła podróż przenosząca nas o prawdziwe lata świetlne, i to w rejony, jakich człowiek nigdy nawet nie spodziewał się odwiedzić - mówi Danaczowska. - Na razie jednak nie mieliśmy jeszcze ani jednej próby. Boję się też, czy czekający na jego przyjazd melomani będą usatysfakcjonowani, bo program jest bardzo specyficzny. To nie będzie solowy, pianistyczny popis Krystiana. Zagramy utwory wybitnie kameralne, w których ani pianista, ani skrzypek nie są solistami. Ale to właśnie dowód pokory Zimermana wobec innych twórców. On po prostu postanowił złożyć hołd Grażynie Bacewicz.

Zimerman zrzekł się także honorariów za swoje występy w Polsce, a dochód z nich postanowił przeznaczyć na cele charytatywne.

O tym, że przyjazd artysty do Polski będzie niezwykłym wydarzeniem, świadczyć może olbrzymie zainteresowanie biletami na jego koncerty. W Katowicach i Poznaniu zaledwie w kilka dni wyprzedano komplet biletów. Na krakowski występ bilety są jeszcze dostępne (cena 100, 150 i 200 zł), ale sprzedawane są wyłącznie na stronie www.haluch.com.pl.

Koncert odbędzie się 10 lutego w sali Auditorium Maximum Uniwersytetu Jagiellońskiego.

Melomani, którym nie uda się zdobyć biletów lub którym koncertowe spotkanie z Zimermanem zaostrzy tylko apetyt na więcej, będą mogli wkrótce kupić płytę rejestrującą program polskich występów Zimermana oraz jego zespołu. Nagranie planuje wydać prestiżowa wytwórnia Deutsche Grammophon, z którą pianista związany jest od ponad 20 lat.

Pochodzący z muzycznej rodziny ze Śląska Krystian Zimerman naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku pięciu lat. Zdobyta w 1975 roku I nagroda na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina otworzyła mu drogę do międzynarodowej kariery. Artysta mieszka na stałe w Szwajcarii. Po raz ostatni koncertował w Polsce w 1999 roku.

Źródło: Gazeta Wyborcza Kraków

KONCERTY W MUZEUM 31 maja i 6 czerwca:

31 maja 2008 r. godz. 18.00 “Wieczór Lisztowski”. Wystąpią: Piotr Banasik – fortepian oraz Juliusz Adamowski słowo o muzyce. W programie utwory: J. S. Bacha, F. Chopina, F. Liszta,
S. Rachmaninowa.

6 czerwca 2008 r. godz. 18.00 koncert kameralny. Wystąpią: Jolanta Stopka - skrzypce
i Blum – fortepian. W programie utwory: L. Van Beethovena, W. A. Mozarta,
E. Blocha, H. Wieniawskiego,E. Korngolda i G. Gershwina.

Na koncerty wstęp wolny.

Program koncertów w Obornikach Ślaskich i w Brzegu
JOHANN SEBASTIAN BACH:
Chorał G-dur "Jesu bleibet meine Freude" z Kantaty BVW 147 w opracowaniu Myry Hess
FRYDERYK CHOPIN:
Ballada g-moll op. 23
SCHUBERT-LISZT:
Auf dem Wasser zu singen
SIERGIEJ RACHMANINOW:
2 Preludia: G-dur op. 32 nr 5 i B-dur op. 23 nr 2
p r z e r w a
FERENC LISZT
Ave Maria, Harmonies du soir, La Campanella
FELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY
Variations serieuses d-moll op. 54

Piotr Banasik w 2001 roku ukończył z wyróżnieniem Państwowe Liceum Muzyczne im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie fortepianu Roberta Marata, a w roku 2006 uzyskał dyplom z wyróżnieniem katowickiej Akademii Muzycznej po studiach pod kierunkiem prof. Andrzeja Jasińskiego. Swoje umiejętności doskonalił także na kursach mistrzowskich u Very Gornostaevej, Arie Vardiego, Alexeja Orlovetskiego, Dang Thai Sona, Alexisa Weissenberga oraz Krystiana Zimermana. Zdobywał nagrody i wyróżnienia na konkursach i festiwalach krajowych i zagranicznych. Jest medalistą 48. Międzynarodowego Konkursu im. Marii Canals w Barcelonie (2002). W tym samym roku otrzymał I nagrodę na Festiwalu Młodych Muzyków w Gdańsku a także został laureatem 36. Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku. W lutym 2003 otrzymał I nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym na Stypendia Artystyczne im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W październiku 2003 zdobył Gran Prix na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym PARNASSOS w Monterrey w Meksyku. W lutym 2005 roku uzyskał II nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Warszawie dla Kandydatów do 15. Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina, na którym, w październiku 2005, otrzymał szereg nagród pozaregulaminowych m. in. dla najlepszego uczestnika II etapu nie zakwalifikowanego do finału. Jest laureatem nagrody Marszałka Województwa Śląskiego dla Młodych Twórców oraz wielokrotnym stypendystą Ministra Kultury i Sztuki. Piotr Banasik występował z recitalami i koncertami symfonicznymi w Niemczech, Czechach, Francji, Kanadzie, Meksyku, Szwajcarii, Zjednoczonych Emiratach Arabskich, na Ukrainie, Słowacji we Włoszech jak również w wielu polskich salach filharmonicznych i koncertowych. Jako solista współpracował z wieloma krajowymi i zagranicznymi orkiestrami (m. in. z Orkiestrą Kameralną Polskiego Radia "Amadeus" i Orkiestrą Kameralną Filharmonii Narodowej), brał udział w wielu międzynarodowych festiwalach muzycznych m. in. na 22. Septembre Musical de l'Orne we Francji, 60. Międzynarodowym Festiwalu Chopinowskim w Dusznikach, 24. Międzynarodowym Festiwalu "Chopin w barwach jesieni" (2005), Festiwalu Pianistycznym Alexisa Weissenberga w Szwajcarii (2007) oraz na 8. Muzycznym Festiwalu Al-Ain w Emiratach Arabskich (2008), gdzie wraz z Orkiestrą Kameralną Filharmonii Narodowej wykonywał Koncert fortepianowy Es-dur K. 482 W. A. Mozarta.

==========================================================

wystawy stałe:

-”Sztuka śląska XV-XVIII w. ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu"
-"Z przeszłości i tradycji Piastów śląskich"
-"Brzeg - 750 lat"
-"Memoriae Piastorum Principum Silesiae"

wystawy czasowe:

“Jan Styka POLONIA”- malowany poemat narodowy /z kolekcji Muzeum Narodowego
we Wrocławiu/ /do kwietnia 2008/

“KOMODY MEBLE DLA WYGODY” /ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu
i Muzeum Piastów Śląskich w Brzegu /do grudnia 2007/

“RZEŹBA POLSKA II POŁOWY XX WIEKU ZE ZBIORÓW CENTRUM RZEŹBY
POLSKIEJ W OROŃSKU” /od 4 IV do 10 VIII 2008 r./

“TERESA RYBACKA I DAMIAN WIS WYSTAWA FOTOGRAFII ABRAZOS DE TANGO” /od 17 maja do 7 czerwca 2008/

Z wyrazami szacunku

Paweł Kozerski Dyrektor Muzeum Piastów Śląskich w Brzegu

11 września

*1524 - Pierre de Ronsard, francuski poeta (zm. 1585)
*1525 - Jan Jerzy Hohenzollern, elektor Brandenburgii (zm. 1598)
*1557 - Józef Kalasancjusz, hiszpański duchowny katolicki, założyciel zakonu pijarów, reformator oświaty, święty (zm. 1648)
*1803 - Aleksander Stryjeński, polski kartograf, uczestnik powstania listopadowego (zm. 1875)
*1816 - Carl Zeiss, niemiecki mechanik, przedsiębiorca (zm. 1888)
*1825 - Eduard Hanslick, niemiecki krytyk muzyczny (zm. 1904)
*1838 - Adam Asnyk, polski pisarz (zm. 1897)
*1855 - Konstanty Biergiel, polski i rosyjski wiceadmirał, uczestnik I wojny światowej (zm. 1939)
*1862 - O. Henry, amerykański pisarz (zm. 1910)
*1864 - Jerzy Dunin-Borkowski, polski dowódca wojskowy, generał (zm. 1920)
*1877 - Feliks Dzierżyński, rosyjski rewolucjonista pochodzenia polskiego, twórca CzeKa (zm. 1926)
*1881 - Asta Nielsen, duńska aktorka (zm. 1972)
*1885 - David Herbert Lawrence, amerykański pisarz (zm. 1930)
*1886 - Jerzy Kossak, polski malarz (zm. 1955)
*1894 - Ołeksandr Dowżenko, ukraiński reżyser filmowy (zm. 1956)
*1894 - Maria Kownacka, polska pisarka (zm. 1982)
*1899 - Jimmie Davis, amerykański piosenkarz country, kompozytor (zm. 2000)
*1903 - Theodor Adorno, niemiecki filozof, teoretyk muzyki, kompozytor (zm. 1969)
*1904 - Jacek Woszczerowicz, polski aktor (zm. 1970)
*1906 - Antoni Bohdziewicz, polski reżyser filmowy (zm. 1970)
*1907 - Lew Oborin, rosyjski pianista, laureat Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina (zm. 1974)
*1910 - António de SpĂ­nola, portugalski marszałek, polityk, prezydent Portugalii (zm. 1996)
*1913 - Urlich Simon, niemiecki filozof, pisarz
*1917 - Herbert Lom, brytyjski aktor pochodzenia czeskiego
*1917 - Ferdinand Marcos, filipiński polityk, prezydent Filipin (zm. 1989)
*1922 - Erich Sojka, czeski pisarz (zm. 1997)
*1928 - Earl Holliman, amerykański aktor
*1929 - Edward Łukosz, polski polityk, minister
*1930 - Jean-Claude Forest, francuski pisarz, twórca komiksów (zm. 1998)
*1930 - Adam Strzembosz, polski prawnik, I prezes Sądu Najwyższego
*1932 - Jerzy Afanasjew, polski pisarz, satyryk, reżyser filmowy i teatralny (zm. 1991)
*1935 - Tołomusz Okiejew, kirgiski reżyser filmowy (zm. 2001)
*1935 - Arvo Pärt, estoński kompozytor
*1935 - Herman Titow, radziecki kosmonauta (zm. 2000)
*1937 - Robert Crippen, amerykański astronauta
*1937 - Josip Kobzon, rosyjski piosenkarz
*1937 - Jan Kulka, polski poeta
*1937 - Paola I, królowa Belgii
*1937 - Tomas Venclova, litewski pisarz
*1938 - Krzysztof Wierzbiański, polski reżyser filmowy
*1940 - Mirosława Krajewska, polska aktorka
*1940 - Andrzej Mencwel, polski historyk i krytyk literatury, antropolog kultury, eseista, publicysta
*1940 - Brian de Palma, amerykański reżyser
*1942 - Marek Bargiełowski, polski aktor
*1943 - Mickey Hart, amerykański muzyk zespołu Grateful Dead
*1944 - Everaldo, brazylijski piłkarz
*1945 - Franz Beckenbauer, niemiecki piłkarz, selekcjoner reprezentacji Niemiec
*1948 - John Martyn, angielski wokalista
*1949 - Ewa Szykulska, polska aktorka
*1950 - Barry Sheene, angielski motocyklista, mistrz świata (zm. 2003)
*1953 - Tommy Shaw, amerykański wokalista zespołu Styx
*1956 - Adam Lipiński, polski polityk, ekonomista, poseł na Sejm
*1957 - Płamen Markow, bułgarski piłkarz, trener piłkarski
*1959 - Mirosław Guzowski, polski aktor
*1961 - Virginia Madsen, amerykańska aktorka
*1962 - Kristy McNichol, amerykańska aktorka
*1964 - Victor Wooten, amerykański basista
*1965 - Baszar al-Assad, syryjski polityk, prezydent Syrii
*1965 - Moby, amerykański wokalista
*1966 - Księżna Kiko, żona japońskiego księcia Akishino
*1967 - Harry Connick Jr, amerykański wokalista
*1971 - Richard Ashcroft, brytyjski wokalista zespołu Verve
*1971 - Anna Pęcherzewska, polska kompozytorka, teoretyk muzyki
*1977 - John Buckland, brytyjski gitarzysta zespołu Coldplay
*1977 - Ludacris, amerykański raper
*1977 - Matthew Stevens, walijski snookerzysta
*1978 - Dejan Stanković, serbski piłkarz
*1985 - Tomasz Figiel, polski gitarzysta zespołów: Remont Duszy i Czarna Maskarada

Martha Argerich (ur. 5 czerwca 1941), pianistka pochodzenia argentyńskiego.
Martha Argerich – laureatka I nagrody VII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (1965). Martha Argerich po raz pierwszy wystąpiła w wieku czterech lat. Następnie przez pięć lat uczyła się gry fortepianowej u Vincenza Scaramuzzy w rodzinnym mieście. Jako tzw. "cudowne dziecko" grała przed występującymi w Buenos Aires sławnymi pianistami Arrauem, Backhausem, Giesekingiem, Guldą i Arturem Rubinsteinem. Po przeniesieniu się wraz z rodzicami do Europy, przez dwa lata była uczennicą Friedricha Guldy w Wiedniu i Salzburgu (1955-1957). Kolejnymi jej pedagogami byli: Nikita Magaloff (Genewa), Bruno Seidlhofer (kursy mistrzowskie w Salzburgu, 1959), Stefan Askenase (Bruksela) i Arturo Benedetti Michelangeli (Moncalieri, 1961). W późniejszym czasie przedstawiona została Władimirowi Horowitzowi, który udzielił jej konsultacji artystycznej. W 1957 roku Martha Argerich uczestniczyła w dwóch międzynarodowych konkursach pianistycznych, których została zwyciężczynią: im. Busoniego w Bolzano – I nagroda (wrzesień) i Wykonawstwa Muzycznego w Genewie – I nagroda (październik). Siedem lat później tryumfowała na Konkursie Chopinowskim w Warszawie (1965), zdobywając również I nagrodę oraz nagrodę specjalną Polskiego Radia za najlepsze wykonanie mazurków. Ponadto otrzymała wówczas wiele nagród pozaregulaminowych z różnych stron świata, które napłynęły do Warszawy na wieść o jej sukcesie.
Od tego momentu rozpoczęła się fantastyczna międzynarodowa kariera pianistyczna Marthy Argerich. Pianistka koncertowała niemal we wszystkich państwach świata z najwspanialszymi dyrygentami i największymi orkiestrami. Bogaty repertuar pianistki obejmuje utwory fortepianowe wszystkich epok i stylów oraz dzieła kameralne różnych gatunków. Partnerowała wielu muzykom różnych specjalności, np. Rostropowiczowi, Kremerowi, Maisky'emu, Galway'emu, Gitlisowi. W 1977 roku po raz pierwszy zagrała w duecie fortepianowym (Stephen Bishop-Kovacevich); później koncertowała z takimi pianistami, jak: Michael Beroff, Nicolas Economou, Nelson Freire i Aleksander Rabinowicz.
Po zwycięstwie na Konkursie Chopinowskim pianistka co pewien czas występuje w Warszawie. Melomani pamiętają do dziś jej wspaniały recital w 1979 roku, kiedy wykonała II Partitę c-moll Bacha, VII Sonatę B-dur Prokofiewa, III Sonatę h-moll Chopina oraz kilka utworów zagranych na bis, złożonych z kompozycji Scarlattiego i Schumanna. Pamiętne też są jej brawurowe wykonania Koncertu fortepianowego a-moll Schumanna (1979), Koncertu fortepianowego b-moll Czajkowskiego (1980) oraz koncertów fortepianowych Haydna, Chopina i Liszta.
Artystka była jurorem Konkursów Chopinowskich w Warszawie (1980, 2000) oraz konkursów pianistycznych w Mediolanie (1975, 1977, 1980) i Genewie (1982, 1986).
Wywołała skandal w 1980 roku, gdy opuściła jury X Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina, po tym jak wyeliminowano Ivo Pogorelicha z półfinałów konkursu. W 1978 roku dała swój ostatni recital solo, zaś w roku 1984 dokonała ostatniego nagrania solowego. Od tego czasu wykonuje przede wszystkim muzykę kameralną i koncerty.

Wspaniała artystka, piękna kobieta o silnym charakterze … / kurzy papierosy/ i niesamowitym temperamencie … /czwarty związek/

http://pl.youtube.com/watch?v=P3d3_YOI9O8

Jutro w Łodzi zagra Royal Philharmonic Orchestra

4.06.2008

Urząd Miasta Łodzi zapraszał do wczoraj na spektakularny koncert Royal Philharmonic Orchestra pod batutą znakomitego Daniela Gatti, z solistą Yundi Li, zwycięzcą XIV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. A tu niespodziewanie okazało się, że zamiast gwiazd, na które już sprzedano bilety, wystąpią inni artyści. Czy okaże się to rozczarowaniem, czy miłą niespodzianką, dowiemy się już jutro. Londyńscy filharmonicy zagrają w czwartek koncert pod batutą Johna Neala Axelroda z pianistą Markusem Schirmerem.

- Z przykrością dowiedziałam się, że Daniele Gatti kilka dni temu zasłabł podczas próby i został zawieziony do szpitala, gdzie jest do dziś - mówi Elżbieta Penderecka, prezes Stowarzyszenia im. Ludwiga van Beethovena, która przyjazdem Royal Philharmonic Orchestra zainteresowała władze Łodzi.

Nieobecność Yundi Li wytłumaczono zaangażowaniem artysty w pomoc rodakom po tragicznym trzęsieniu ziemi w Chinach. Jednocześnie Elżbieta Penderecka podczas wczorajszego spotkania z dziennikarzami przekonywała do artystów, którzy zastąpią gwiazdy. Andrzej Sułek, dyrektor naczelny Filharmonii Łódzkiej, wypowiedział fascynująco afektowane zdanie o umiejętnościach Markusa Schirmera: "Jego interpretacja koncertu Ravela brzmi jak fala wezbranego szampana".

Tę wezbraną szampańską falę będzie można podziwiać nie tylko na żywo w filharmonii, ale również za pośrednictwem telewizji publicznej. 8 czerwca II Program TVP o godz. 23 nada retransmisję łódzkiego koncertu, jedynego, jaki londyńczycy zagrają w tym roku w Polsce.

Występ Królewskiej Orkiestry ma być symptomem dbałości władz miasta o opinię Łodzi, jako najlepszego kandydata do tytułu kulturalnej stolicy Europy w roku 2016. Na tę okoliczność z budżetu miasta wyasygnowano 700 tysięcy złotych, co pozwoliło pokryć lwią część kosztów związanych z honorariami muzyków, ich przelotem i zakwaterowaniem. Do całości dołożyli się sponsorzy: St. Paul's Developments Polska i BPCC.

- Jestem przekonany, że to kolejny krok w dobrym kierunku - cieszył się wiceprezydent Łodzi Włodzimierz Tomaszewski. - I mam nadzieję, że systematycznie miasto wspierać będzie wydarzenia kulturalne poświęcone sztuce przez wielkie S.

Trudno polemizować z Włodzimierzem Tomaszewskim, zwłaszcza gdy w grę wchodzą pieniądze, którymi miasto może istotnie wesprzeć m.in. najstarszy łódzki międzynarodowy festiwal - cieszące się renomą na całym świecie Łódzkie Spotkania Baletowe. A także, co już się stało - Festiwal Dialogu Czterech Kultur, którego tegoroczna edycja (program wciąż utajniony, należy więc spodziewać się potężnego uderzenia rewelacji) dostała pokaźny finansowy zastrzyk. Czy za każdym razem wydarzenie - prezent miasta dla mieszkańców -inspirowane będzie przez niezłomną Elżbietę Penderecką, damę, której nie wypada odmawiać - jeszcze nie wiadomo, choć sama pani prezes już propozycję taką zgłosiła.

Podczas jutrzejszego koncertu usłyszymy Uwerturę tragiczną i I Symfonię c-moll Johannesa Brahmsa oraz Koncert fortepianowy G-dur Maurice'a Ravela.

- To muzyczna uczta najwyższej próby: propozycja dla koneserów, ale także dla tych, którzy swoją przygodę ze sztuką dźwięków chcą rozpocząć od spotkania z mistrzami. Tego wieczoru nie można przegapić - mówi Andrzej Sułek.

Klasę londyńskiej orkiestry filharmonicznej potwierdza fakt nadania jej królewskiego tytułu przez Elżbietę II. Brawurowe interpretacje muzyki klasycznej oraz w wykonaniu orkiestry, aktywność koncertowa czy edukacyjna - potwierdzają, iż w pełni zasługuje na królewskie godło.

Orkiestra została założona w 1946 roku przez sir Thomasa Beechama, który chciał zrealizować swoją wizję popularyzowania muzyki w najlepszym wydaniu na terenie całego kraju. Obecnie Royal Phil-harmonic Orchestra nie tylko urzeczywistnia jego marzenia, ale nawet je przekracza, występując w całym świecie. Muzycy pracowali pod kierunkiem najznamienitszych dyrygentów, wśród których warto wymienić Rudolfa Kempego, Andre Previna, Władimira Aszkenaziego. W ciągu ostatnich pięciu lat wystąpili w ponad trzydziestu krajach, w tym w Watykanie dla papieża Jana Pawła II oraz na placu Tiananmen dla prezydenta Chin. Niedawno zespół odbył miesięczne tournée po Stanach Zjednoczonych, pierwsze w swej historii tournée po Egipcie z występami w operach Kairu i Aleksandrii oraz wystąpił na scenach Hiszpanii, Włoch i Niemiec. Do Łodzi orkiestra przyleci czarterowym samolotem prosto z Wilna, gdzie koncertuje dziś.


Elżbieta Penderecka, prezes Stowarzyszenia im. Ludwiga van Beethovena, zamierza na dłużej współpracować z Łodzią

Michał Lenarciński - POLSKA Dziennik Łódzki

Jury, promując własnych uczniów, odrzuca wspaniałe talenty

Jako obserwator XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina, razem z towarzyszącym mi zespołem ekspertów, miałem możność przysłuchania się wszystkim uczestnikom konkursu oraz eliminacji. Mój zespół reprezentuje agencje artystyczne promujące młode talenty i światowej sławy muzyków, np. Emanuela Aksa, Krystiana Zimermana, Yo-Yo Ma. Obserwowaliśmy też prace jury oraz reakcje publiczności i mediów.

Zapewnienie przewodniczącego jury prof. Andrzeja Jasińskiego o obiektywizmie wszystkich jurorów przyjęliśmy z wielkim zadowoleniem w nadziei, że ten konkurs naprawi nie tylko ogólnie reputację konkursów, ale przede wszystkim nadszarpniętą reputację Konkursu Pianistycznego imienia genialnego Chopina.

Niestety, jak dotychczas, po drugiej rundzie, zarówno moi wspólnicy, jak i ja, jesteśmy głęboko rozczarowani przede wszystkim werdyktami jury.

Jury polskie już w przesłuchaniach odrzuciło kilku bardzo utalentowanych pianistów, dopuszczając do pierwszej rundy wielu, którzy skompromitowali rangę tego konkursu. Podobnie postąpiło międzynarodowe jury w pierwszym i drugim etapie.

Promując uczniów własnych lub znajomych pedagogów, jury zaprzeczyło deklaracjom tak pięknie sformułowanym przez prof. Jasińskiego.

Przykładów jest bardzo wiele, lecz najjaskrawszym jest wyeliminowanie wybijających się talentów: Elizabeth Borowsky (USA) w eliminacjach, Stanisława Drzewieckiego (Polska) w pierwszej rundzie i Ingolfa Wundera (Austria) w drugim etapie.

Natomiast promowano wielu miernych pianistów, którzy w większości wypadków pobierali lekcje u jurorów lub ich kolegów.

Promowanie do finału Andreya Yaroshinskiego, ucznia Very Gornostayevej, jak również w poprzednich etapach średnio uzdolnionych uczniów Piotra Palecznego, Ewy Pobłockiej, Arie Vardiego i innych jurorów, wyraźnie zaszkodziło reputacji Konkursu Chopina i zraniło utalentowanych młodych pianistów. Wiele osób zauważyło, że dobór jurorów był oparty na wzajemnych koligacjach; zabrakło w jury najwybitniejszych znawców Chopina i talentów, jak np.: Marthy Argerich, Garricka Ohlssona, Krystiana Zimermana, Arnoldo Cohena.

Niezależnie od decyzji jury, Międzynarodowe Konsorcjum Popierania Młodych Talentów będzie popierało tych, którzy najlepiej zaprezentowali się w Warszawie oraz będą prezentowali swe talenty na arenie światowej.

Szkoda, że wielu jurorów w tym konkursie nie zrealizowało obietnic danych przez prof. Jasińskiego, tym samym zawiodło oczekiwania i nadzieje tych, którzy popierają najwyższą jakość i najlepsze tradycje w muzyce klasycznej, zwłaszcza ponadczasową muzykę genialnego Fryderyka Chopina.

Barry L. Goldstein, prezes Consortium for Promoting Young Talents In Classical Music tłum. Marek Misztal

Kultura w Łabędach odzyska dom?
Czy jest ładny? Trudno powiedzieć, rzecz gustu. Ma jednak w sobie duszę, która żyje już w niewielu gliwickich budynkach. Ma również scenę obrotową, o której swego czasu mówiono: jedyna taka w Polsce! Dom Kultury w Łabędach, bo o nim tu mowa, ma jednak coś jeszcze. Ma szansę wrócić do dawnej swojej roli.
Takich budynków, jak Dom Kultury w Łabędach, naprawdę nie zostało już wiele. Najczęściej należały do dawnych, przemysłowych potentatów, którzy wraz z całym zadłużonym majątkiem oddali „kulturę” pod młotek. Nikogo dzisiaj już nie stać na utrzymywanie obiektów, które niegdyś dawały godziwą rozrywkę mieszkańcom, będąc jednocześnie dla nich powodem do dumy. Kto jeszcze pamięta stare kina… Jutrzenkę, Grażynę, Apollo? Dziś cudem utrzymuje się przy życiu gościnny studenckiej kulturze Kino Teatr „X”…
Giną również dzielnicowe Domy Kultury, jak ten w Sośnicy, który Kompania Węglowa przeznaczyła na sprzedaż. Teraz ważą się losy łabędzkiego ośrodka kultury. Właściciel 80 % jego powierzchni, firma PRIED, wystawił swoją część na sprzedaż. Miasto postanowiło Dom Kultury kupić, a właściwie – i tu sprawy się nieco komplikują - tylko tę część, dla której znajdzie przeznaczenie. To jednak nie do końca było po myśli właścicieli PRIED, którzy woleliby za jednym zamachem zbyć całe 12 m2 należących do nich lokali.
- Wstępna zgoda na to, żeby to nie była całość, ale wybrane pomieszczenia, już jest. – uspokaja radna dzielnicy Krystyna Sowa. – W tej chwili jesteśmy na etapie negocjowania, jakie to będą pomieszczenia i dopiero po zakończeniu rozmów będziemy oczekiwali na stanowisko właścicieli spółki. Wszyscy w Łabędach mają nadzieję, że sprawa zakończy się pozytywnie.
Mieszkańcy Łabęd, również ci, których los oddalił nieco od dzielnicy, bardzo żywo wspominają czasy świetności budynku. Zgodnie z ich przekazem, powstał niezwykle szybko. W 1952 roku stał w stanie surowym, a rok później był już gotowy. „W 1953 roku komuniści postanowili wystawić w Łabędach sztukę pewnego Czecha, Waska Kani, zatytułowaną <Patronowie bez aureoli>. To była prapremiera!” – piszą w odpowiedzi na nasze pytania. Wyjaśniają również, że – zgodnie z ich wiedzą – mechanizm sceny obrotowej „pożyczony” został z Teatru Victoria. Tę informację postaramy się jednak jeszcze potwierdzić.
Potwierdzenia nie wymaga inna historia związana z Domem Kultury. Na jego scenie pierwszy kontakt z publicznością w wieku 6 lat miał urodzony w Zabrzu Krystian Zimerman, jeden z najwybitniejszych współczesnych pianistów, zwycięzca wielu międzynarodowych konkursów, między innymi Fryderyka Chopina w Warszawie, a także artysta, który w latach 80 odbył światowe tournee z Leonem Bernsteinem.
Dziś budynek pełni funkcje usługowo – handlowe. Wśród najemców, do których należy pozostałe 20 % obiektu, jest między innymi sklep Biedronka. Czy Miasto i firma PRIED dojdą do porozumienia? Więcej o postępach w sprawie łabędzkiego Domu Kultury w kolejnym wydaniu.
Adriana Urgacz

Niedziela 16 grudnia, godz. 18, Sala koncertowa

NADZWYCZAJNY RECITAL CHOPINOWSKI
z cyklu Wybitni wykonawcy muzyki Chopina

Zrealizowano w ramach programu operacyjnego â��Fryderyk Chopinâ�� ogłoszonego przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Honorowy patronat: Adam Wasilewski � Prezydent Miasta Lublin
Kevin Kenner (USA)

Zwycięzca XII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina,
Warszawa 1990

Program: L. van Beethoven � Sonata cis-moll op. 27, nr 2; R. Schumann � Utwory fantastyczne op. 12; F. Chopin � Barkarola Fis-dur op. 60; � Fantazja f-moll op. 49; F. Liszt � Venezia e Napoli (Lata pielgrzymstwa � Italia): Gondoliera, Canzone, Tarantella

Cena biletów: 40 i 35 zł

Amerykański nastolatek Kevin Kenner miał w 1980 roku 17 lat, gdy odbierał na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Warszawie mnóstwo nagród â�� w tym dla najbardziej obiecującego pianisty. Nadzieje związane z młodym artystą nie były płonne, bowiem 10 lat później Kenner w błyskotliwym stylu wygrał kolejny konkurs w Warszawie i rozpoczął triumfalny marsz po scenach muzycznych całego świata, wszędzie przyjmowany z entuzjazmem i podziwem z racji nieprzeciętnych umiejętności i talentu. Kenner, jak przystało na wszechstronnego pianistę, w swoim repertuarze posiada także utwory innych wielkich kompozytorów â�� kilka z nich zagra podczas koncertu w Lublinie gwarantując melomanom wieczór bogaty w niezapomniane przeżycia artystyczne.

Przygoda Kevina Kennera z muzyką rozpoczęła się bardzo wcześnie - ponoć już jako siedmiolatek zdecydował, że zostanie pianistą. Choć jest Amerykaninem â�� urodził się 19 maja 1963 r. w Coronado w Kalifornii â�� miał dwóch polskich nauczycieli. Pierwszym z nich był Krzysztof Brzuza, nowosądeczanin, który przeniósł się do Kalifornii i tam pracował jako pedagog. Drugim - prof. Ludwik Stefański z Akademii Muzycznej w Krakowie, u którego Kenner kontynuował naukę z polecenia Krzysztofa Brzuzy.

Kevin Kenner występuje solo i jako kameralista. Koncertował z tak znakomitymi orkiestrami jak BBC Symphony Orchestra, Filharmonia Berlińska, warszawska Filharmonia Narodowa, japońska NHK Symphony. Występował z wybitnymi dyrygentami - Stanisław Skrowaczewski, artysta nagrywający z takimi sławami jak Artur Rubinstein, zapamiętał interpretację Chopina przez Kennera jako wyjątkowo wrażliwą i piękną.

Prowadzi kursy mistrzowskie w Polsce, Japonii i USA. Od sześciu lat jest profesorem klasy fortepianu i muzyki kameralnej w Royal College of Music w Londynie. Zasiada w jury prestiżowych imprez, m.in. Międzynarodowego Konkursu Haliny Czerny-Stefańskiej w Japonii i Krajowego Konkursu Chopinowskiego Fundacji Chopinowskiej w Miami.

Kevin Kenner zarejestrował wiele wysoko ocenionych nagrań. Sukces odniosła m.in. płyta ze scherzami i preludiami Chopina oraz album z utworami Ravela. Interesuje się wykonawstwem historycznym, grał recitale na romantycznych instrumentach z epoki (Graf z 1820 roku, Broadwood z 1816, Pleyel z 1847); z żoną, angielską pianistką i klawesynistką Sonią Dembinską, często wykonują utwory na cztery ręce.

Krytycy o Kennerze:

Ten ujmująco skromny, skupiony i uduchowiony 27-latek gra dla samej muzyki (tu â�� dla muzyki Chopina), a nie dla sukcesów, choć ma ich już niemało za sobą. Jest regularnie koncertującym pianistą i kariera jego z pewnością rozwinie się pomyślnie.

Dorota Szwarcman, Gazeta Wyborcza, 23.10.1990

Publiczność ma swojego ulubieńca. Jest nim Kevin Kenner. (â�Ś) W interpretacji Kennera jest subtelność i dynamika, biegłość techniczna i duży ładunek emocjonalny. Należy do tych, którzy rozumiejąc myśl chopinowskiej muzyki potrafią nadać jej własne, indywidualne piętno.
Jacek Marczyński, Rzeczpospolita, 13-14.10.1990

Jeden z najlepszych pianistów amerykańskich ostatnich lat.

Chicago Tribune

Spełnia oczekiwania znane jedynie z interpretacji największych chopinistów, takich jak Rubinstein.

Schwaebische Zeitung

Pianista z gracją, subtelnie różnorodny i z wrodzoną zdolnością budowania dramatyzmu i proporcji. (â�Ś) Ukształtowany pianista będący u szczytu

The Financial Times

Ogromny talent (â�Ś) artysta, którego intelekt, wyobraźnia i artyzm przemawiają mocno i wymownie.

Piątek 9 listopada, godz. 19, Sala koncertowa/ AB

KONCERT SYMFONICZNY

Krzysztof Kamiński

Wykonawcy: Krzysztof Kamiński â�� dyrygent, fagot, Aleksandra Kołodziejczyk-Barańska â�� obój, Jaremi Zienkowski â�� klarnet, Jacek Janczura â�� waltornia, Orkiestra Symfoniczna FL, Teresa Księska-Falger â�� słowo o muzyce

Program: W. A. Mozart â�� Koncert na fagot B-dur KV 191, W. A. Mozart â�� Symfonia koncertująca Es-dur KV 297 b, F. Mendelssohn-Bartholdy â�� IV Symfonia A-dur â��Włoskaâ�� op. 90

Ceny biletów: 30 zł i 25 zł

Niedziela 11 listopada, godz. 18, Sala koncertowa / AB

NADZWYCZAJNY RECITAL FORTEPIANOWY
z cyklu Wybitni wykonawcy muzyki Chopina

Zrealizowano w ramach programu operacyjnego Fryderyk Chopin� ogłoszonego przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Honorowy patronat: Adam Wasilewski - Prezydent Miasta Lublin

Wykonawca: Lidia Grychtołówna - laureatka VII nagrody Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina, Warszawa 1955

Teresa Księska-Falger słowo o muzyce

Program: R. Schumann: � Arabeska op. 18 C-dur; � Fantazja op. 17 C-dur; F. Chopin � Bolero C-dur op. 19; � Tarantela As-dur op. 43; � 2 Walce op. 34; Nr 1 As-dur; Nr 3 F-dur; � 3 Mazurki op. 56; Nr 1 H-dur; Nr 2 C-dur; Nr 3 c-moll; � Andante spianato i Polonez Es-dur op. 22

Cena biletów: 16 zł

Piątek 16 listopada, godz. 19, Sala koncertowa / AB

KONCERT SYMFONICZNY

Współorganizator: Austriackie Forum Kultury

Wykonawcy: Piotr Wijatkowski â�� dyrygent, Artur Janda â�� fortepian, Lech Napierała â�� fortepian, Orkiestra Symfoniczna FL, Teresa Księska-Falger â�� słowo o muzyce

Program: A. Webern â�� Passacaglia na orkiestrę (1908), R. Batic â�� Koncert fortepianowy, J. Takács â�� Koncert fortepianowy, B. Bartók â�� Tańce rumuńskie

Ceny biletów: 25 zł i 20 zł

Sobota 24 listopada 2007, godz. 17, Sala koncertowa

RECITAL ORGANOWY z cyklu Śladami lubelskiego â��Fryderykaâ��

Wykonawca: Magnar Mangersnes (Norwegia)

Program: A. Sandvold � 6 improvisasjoner over norske folketoner op. 5, E. Grieg � Fuga for orgel, K.M. Karlson � Kristusmeditasjoner for orgel (ded. M. Mangersnesowi, I wykonanie w Polsce), E. Holand � Interludium fra �Den vakresterosin�, E. Holand � Preludium over St. Tomasklokkelåtten, K. Nystedt � Tu es Petrus op. 69

Cena biletów: 16 zł

Niedziela 25 listopada, godz. 11, Sala koncertowa

RODZINNE SPOTKANIA Z MUZYKĄ: Kartki z kalendarza

Zrealizowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Wykonawcy: Piotr Wijatkowski â�� dyrygent, Zuzanna Sawicka â�� harfa, Orkiestra Symfoniczna FL, Teresa Księska-Falger â�� słowo o muzyce

Program: J. Haydn - Symfonia z uderzeniem w kocioł (fragmenty); - Symfonia zegarowa (fragmenty), C. Reinecke - Koncert e-moll na harfę i orkiestrę

Cena biletów: 11 zł

Piątek 30 listopada, godz. 19, Sala koncertowa / AB

KONCERT OPEROWY: Wielka opera romantyczna

Wykonawcy: Igor Dohovič (Słowacja) â�� dyrygent, Galina Kuklina (Polska) â�� sopran, Orkiestra Symfoniczna FL, Teresa Księska-Falger â�� słowo o muzyce

Program: G. Puccini â�� Arie z â��Madame Butterflyâ��: II akt â��Un bel di, vedremoâ��, II akt â��Che tua madre dovra prenderti in braccioâ��, III akt â��Tu, tu piccolo Indioâ��, G. Verdi - Uwertura z â��Nabuccoâ��, R. Leoncavallo - Intermezzo z op. â��Pajaceâ��, G. Verdi - La forza destino, P. Mascagni - Intermezzo z â��Cavalleria Rusticanaâ��, B. Smetana - Poemat symfoniczny â��Vysehradâ��, G. Dionizetti - Uwertura z â��Córki pułkuâ��

Ceny biletów: 35 zł i 30 zł

Podrużujac przez Mazowsze podziwiamy piękno mazowieckiego krajobrazu, ktore jest wyjatkowe i niepowtarzalne, a także można powiedzieć - napełnione muzyką Chopina . Dlaczego?
Aby odpowiedzieć sobie na to pytanie, koniecznie musimy odwiedzić
Żelazową Wolę. to miejsce narodzin wielkiego pianisty i kompozytora
Fryderyka Franciszka Chopina.

Dzisiejsza Żelazowa Wola zapewne niewiele różni się pod względem ukształtowania terenu i charakterystycznego krajobrazu nizinnego, tak typowego dla leżącej w środkowej cześci Polski Ziemi Mazowieckiej od tej z czasów Chopina.Otaczają ją jak dawniej równinne tereny łąk, brzozowe gaje i mieniące się wszystkimi barwami pola uprawne, osiągające pełną krasę wiosna i latem. Między polami nierzadko pokrytymi rozkołysanymi łanami zbóż, wiją się drogi i ścieżki porośnięte krzewami i pochylonymi, czasem przygarbionymi ze starości wierzbami. Są to drzewa pełne zadumy i smutku, które urosły dziś do symbolu wielkiej tęsknoty Chopina za ziemią ojczystą, tak wyraźnie dającej o sobie znać w wielu jego dziełach dziełach.

Obecnie pełen uroku, choć skromny, dom urodzenia Fryderyka Chopina,
otoczony blisko 7 - hesktarowym parkiem przez który przepływa wijąca się rzeka Utrata, jest jednym z cenniejszych zabytków polskiej kultury narodowej. Sam park odznacza się niezwykłym pięknem i urokiem dzięki pełnej wyobraźni kompozycji niezliczonej liczby i różnorodnosci gatunków kwiatów, drzew i krzewów przywiezionych z wielu krajow.
Wspaniały park w którym oprócz melodi słowików możemy słyszeć dzwięki chopinowskich mazurków i polonezów.

Sezon koncertowy trwa od maja do konca września, w soboty i niedziele.
W recitalach niedzielnych występują najwybitniejsi polscy i zagraniczni pianiści, przede wszystkim laureaci Międzynarodowych Konkursów Chopinowskich.

Ja na te niedzielne koncerty jeżdzę w każdą niedzielę, siadam sobie na ławeczce przed dworkiem i wsłuchuje sie w dzwięki fortepianu, ktore rozlegają się po całym parku, mieszając się ze śpiewem słowików, które teraz wydają z siebie nieziemskie głosy.

Na tych koncertach więcej można usłyszeć rozmow w obcych językach,
niż w naszym . jest mnostwo Francuzów , ktorzy uważja Chopina za swojego rodaka, można spotkać Niemców, ale najwiekszą liczbe stanowią
Japończycy. Oni są po prostu zakochani w naszym Chopinie...
I dają temu wyraz... obserwuje ich czasem podczas koncertu, sa tak bardzo zasłuchani , wyłaczeni ze wszystkiego co sie dzieje obok , oprócz koncertu nic dla nich w tym momencie nie istnieje.

Nie ważne ,ze siedzą często w niewygodnej pozycji, niekiedy na jakimś murku , ktorych jest tam dużo, może padac deszcz ,może lać się z nieba niesamowity żar, taki Japończyk nawet nie drgnie przez 45 minut koncertu
słuchają muzyki Chopina , która do nich dociera jakby z zaświatów.
W taki sposób słuchaja Chopina...

Fenomen Japończyków - każdy Japonczyk zanim zasiądzie do fortepianu,
to najpierw przyjeżdża z tego dalekiego kraju , tutaj do Żelazowej Woli
koło Sochaczewa, aby natchnąć sie duchem Chopina.

Paradoks - Polaków - odtwórca roli Liszta Michał Konarski w filmie :
,,Chopin pragnienie milości,, grający prawie przyjaciela Chopina nigdy nie był w miejscu urodzenia kompozytora.

Macie takie ulubione miejsca w pobliżu swego zamieszkania, do ktorych z wielką ochota udajecie się, lubicie tam przebywać?

Zapraszam do Żelazowej Woli - do Chopina, bo tutaj najpiękniej brzmią
mazurki, nokturny, walce...

Jeśli macie ochote obejrzeć galerię zdjęć z parku w Żelazowej Woli to:

www.tifc.chopin.pl

Co do karnetu jeszcze nic nie wiem. Zaraz mailniemy tu i tam. Natomiast przyszło trochę tekstu, który wklejam:

„JAZZ NAD ODRĄ W BRZEGU”
6 – 9 marca 2008 r.

OLD TIMERS

6.03.2008 r. (czwartek) – sala teatralna BCK – bilety wstępu – cena 7 zł
godz. 19.00 – koncert zespołu „Old Timers” (Robert Majewski – tp, Jerzy Galiński – cl, Zbigniew Konopczyński – tb, Paweł Tartanus – banjo, voc, Janusz Kozłowski – b, Bogdan Kulik – dr)

Zespół Old Timers jest w polskim jazzie tradycyjnym symbolem i legendą. Powstał w 1965 r. w Warszawie. Już rok później zdobył pierwszą nagrodę w konkursie „Złotej Tarki” – imprezie towarzyszącej festiwalowi Jazz Jamboree.
Wynik ten powtórzył w dwóch kolejnych latach, stając się pierwszymi jak dotąd jedynym trzykrotnym zdobywcą tego trofeum.
Następujące lata to pasmo sukcesów. Zespół koncertował na wielu festiwalach jazzowych w Europie. Dorobek muzyczny to nagranie kilkunastu płyt, setki koncertów, występów telewizyjnych i radiowych. Nie ma kraju w Europie gdzie nie występował by OLD TIMERS. W 1975 r. zespołowi wręczona została Złota Płyta Polskich Nagrań za album „Old Times with Sandy Brown”.
W 1980 r. zespół odbył wielomiesięczne tournee po krajach byłego ZSRR pod nazwą „Gwiazdy Jazzu” oraz uczestniczył w festiwalu „Jazz Yatra” w Bombaju i Kalkucie.
Prezentowany niezmiennie wysoki poziom artystyczny zaowocował wspólnymi występami i nagraniami płytowymi z licznymi gwiazdami jazzu tradycyjnego, wśród których byli: Sandy Brown, Beryl Bryden, Buck Clayton, Wild Bill Davisom, Champion Jack Dupree, All Grey, Joe Newman, Albert Nicholas, Benny Waters i inni.
Poza występami scenicznymi wspomnieć tez wypada o nagranej przez zespół muzyce do takich filmów fabularnych jak „Był jazz”, „Vabank” czy „Seksmisja”. Uczestniczył także w realizacji spektaklu „Opera za trzy grosze” w warszawskim teatrze Ateneum oraz w licznych programach telewizyjnych.
Każdy koncert zespołu jest do chwili obecnej ogromnym sukcesem, czego dowodem były w roku 2005 występy na festiwalach jazzowych w Dreźnie (Niemcy), Bańskiej Bystrzycy (Słowacja), Salgotarian (Węgry).
W ponad 40 letniej działalności muzycznej skład zespołu ulegał zmianom, ale zawsze członkami grupy byli i są muzycy reprezentujący najwyższy poziom wykonawczy.

JAZZOWI ROMANTYCY JAGODZIŃSKI/MIRABASSI

7.03.2008 r. (piątek) – sala teatralna BCK – bilety wstępu – cena 7 zł
godz. 19.00 – „Jazzowi romantycy” Andrzej Jagodziński/Giovanni Mirabassi (Giovanni Mirabassi – p, Andrzej Jagodziński – acc, Adam Cegielski – b, Czesław Bartkowski – dr)

Giovanni Mirabassi urodził się w Peruggi we Włoskiej Umbrii, ale od 1992 r. mieszka w Paryżu. W 1996 r. na konkursie w Avignonie otrzymuje nagrodę dla najlepszego solisty. Swoją pierwszą płytę nagrał w duecie z kontrabasistą Pierre Stephene Michelem, ale międzynarodowy rozgłos przyniosły mu dwie autorskie płyty - Architektures (1999) oraz Avanti (2001).
Ta najnowsza stała się prawdziwym bestsellerem. Mirabassi zebrał bowiem na niej pieśni rewolucyjne z rozmaitych okresów historycznych i różnych części świata. Zafascynowało go piękno tych melodii, ładunek liryzmu i siła wyrazu jakie posiadają pieśni masowe śpiewane niegdyś przez miliony. Ich tematy stanowią materiał wyjściowy do improwizacji. Jedna z takich pieśni „Pueblo unido” z Ameryki Południowej, znalazła się na wspólnej płycie nagranej z zespołem Andrzeja Jagodzińskiego.
Pianistyka Mirabassiego jest subtelna, pełna finezji zdradzająca wpływ „romantyków jazzowego fortepianu” Billa Evansa i Keitha Jarreta. W 2002 r. otrzymał wielce cenioną we Francji nagrodę jazzową Django d'OR potwierdzającą opinię o Mirabassim jako jedynym z najciekawszych pianistów europejskich młodego pokolenia.
Obaj artyści poznali się w Paryżu w lutym ub. roku, kiedy to wystąpili w tamtejszej stacji Polskiej Akademii Nauk.
Na nagranej wspólnej płycie Andrzej Jagodziński występuje jako akordeonista. Jest to instrument, na którym stawiał w dzieciństwie pierwsze muzyczne kroki, zanim poświecił się grze na fortepianie i waltorni. Jagodziński jako pianista ma od wielu lat ugruntowaną pozycję na polskim rynku jazzowym. To jedna z najwszechstronniejszych muzyków równie przekonywująco wypowiadający się w jazzie tradycyjnym jak i nowoczesnym. Jako lider własnego zespołu, zainicjował w polskim jazzie nurt chopinowski, i którego to nurtu pozostaje do dziś najwybitniejszym przedstawicielem. Jego płyty stały się największym bestsellerem polskiego jazzu. Laureat Fryderyka2001 jako Jazzowy Muzyk Roku. Wspólny projekt muzyczny Giovanniego Mirabassiego i Andrzeja Jagodzińskiego zabiera nas w stronę klimatu „muzyki paryskiej”.

„Tygodnik Powszechny”, Tomasz Cyz /2003-08-10
„Giovanni Mirabassi - czyli Włoch w Paryżu na fortepianie oraz Andrzej Jagodziński Trio - czyli polscy jazzmani wszędzie i w każdym palcu. Lider tym razem na akordeonie, Adam Cegielski z nieodłącznym kontrabasem, jak zwykle na perkusji Czesław „Mały” Bartkowski. „Panta rei” Mirabassiego (nr 1) spokojnie, z miłym pulsem, delikatnie.
(…)
Atmosfera zaczęła się tworzyć szczególnie od „El peublo unido jama sera vencido”, zwłaszcza gdy temat rozwijał „Jagódkowy” akordeon. Zaraz potem zabrzmiało „La petite valse brillante” Jagodzińskiego i wydawało się, że zwłaszcza trio kontynuuje osiągnięcia z płyt Chopinowskich, osiągając podobny stopień intensywności. Przy „Frankfurt Serenade” Mirabassiego czułem spory niedosyt, bo muzyka nie rozwinęła się w taki sposób, w jaki się pojawiła, bo puls tanga uciekł gdzieś niepostrzeżenie bocznymi drzwiami. Ale wynagrodził to po chwili dynamiczny duet fortepianu i akordeonu w „You Don’t Know What Love Is”: solo Mirabassiego - lekkie i przejrzyste, i dopowiedź Jagodzińskiego - zmysłowa i intensywna. Nie mówiąc już o cudownym graniu akordeonu w „Behind The White Door”.
(…)
I może poczułem, na czym polega siła tej płyty; odnalazłem sposób jej zjawiania się. To dobra muzyka na późną jesień i zimę, kiedy wieczory stają się dłuższe, mniej przyjemne, kiedy szukamy ciepła w jego różnych przejawach. Bo ta muzyka jest ciepła i przyjemna. I w zasadzie prosta, choć ani ja, ani wielu do mnie podobnych i innych jeszcze tak prosto w życiu byśmy nie zagrali, mimo żeśmy prości ludzie. Jest więc przede wszystkim melodią, która ma swój wyraźny klimat i przestrzeń, która podpowiada harmonię i rozwój w improwizacjach. Jest w niej też coś z włoskiego południa - jakby słońce i wino, ale i z naszego środka - jakby szeroki (romantyzujący?...) gest, czyli dusza.
Płynie sobie spokojnie, trwa gdzieś w oddali, nie przeszkadzając, nie angażując. Może być dobra jako tło rozmów lub książki. Ale nigdy w dzień, zawsze w nocy. I na pewno chłodne. I jeszcze ten piękny akordeon Andrzeja Jagodzińskiego, ale ja zawsze miałem słabość do tego instrumentu (…).”

Piotr Iwicki & 0laf Szewczyk (recenzja z cyklu Cały ten jazz, „Gazeta Wyborcza”).
„Niewiele tak pięknych płyt ukazało się na jazzowym rynku sumptem polskich wykonawców na przestrzeni ostatnich lat. (...) Tym, co najbardziej zachwyca na tym pozbawionym tytuły krążku, jest gra mieszkającego od lat w Paryżu Mirabassiego oraz wielkie wyczucie frazy sięgającego tu po akordeon Jagodzińskiego (warto pamiętać, że muzyk ten specjalizuje się w fortepianie, choć dał się też poznać jako waltornista). Lwią część płyty stanowią kompozycje Mirabassiego, odwołujące się nie tylko do francuskiej melodyjności, ale i do święcącego ostatnio triumfy popularności tango nuevo. (...) Jagodziński czasami bardziej przypomina frazowaniem harmonijkę ustną Tootsa Thiellemansa, nad biegłość stawiając melodyjność i piękno fraz".

FOURTH FLOOR

8.03.2008 r. (sobota) – sala teatralna BCK – bilety wstępu – cena 7 zł
godz. 19.00 – koncert laureata Grand Prix 2007 „Jazzu nad Odrą” – Jan Freicher i Fourth Floor

Powstały w 2006 roku zespół Fourth Floor bazuje na nietypowym składzie instrumentalnym, którego trzon stanowi synteza brzmienia wibrafonu i marimby. Na instrumentach tych grają współpracujący ze sobą od wielu lat Dominik Rosłon oraz Jan Freicher – absolwenci Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Sekcję rytmiczną tworzą gitarzysta basowy Marcin Grabowski oraz perkusista Radek Szarek.
Oryginalna koncepcja muzyczna grupy zaowocowała I nagrodą w konkursie aranżacji w Fürth (Niemcy) jeszcze na dwa miesiące przed jej pierwszymi publicznymi występami. W roku 2007 muzycy zdobyli główne nagrody festiwali JAZZ NAD ODRĄ we Wrocławiu oraz SUMMER JAZZ FESTIVAL w Pinneberg (Niemcy), a także „Klucz do kariery” przyznawany przez publiczność podczas Gorzów Jazz Celebrations JESIEŃ JAZZOWA.
Zespół wykonuje prawie wyłącznie własne kompozycje, pełne świeżości, młodzieńczej energii oraz optymizmu muzycznego.

PIOTR BARON

9.03.2008 r. (niedziela) – sala teatralna BCK – bilety wstępu – cena 7 zł
godz. 19.00 – koncert Kwartetu Piotra Barona (Piotr Baron – sax, Michał Tokaj – p, Michał Barański – b, Łukasz Żyta – dr)

Urodzony we Wrocławiu w 1961 roku. Debiutuje bardzo wcześnie (1977 r.). W 1978 r. wyróżniony jako solista na festiwalu Jazz nad Odrą. W 1980 r. otrzymuje 2. nagrodę na tym samym festiwalu. W 1984 r. wygrywa solistyczne Grand Prix na festiwalu San Sebastian „Jazz Aldia” w Hiszpanii.
Współpracował z wszystkimi liczącymi się polskimi jazzmanami, takimi jak m. in.: Zbigniew Namysłowski, Tomasz Stańko, Henryk Majewski, Henryk Miśkiewicz, Jarosław Śmietana, Wojciech Karolak, Zbigniew Lewandowski, Krzesimir Dębski, Janusz Muniak, Tomasz Szukalski, Darek Oleszkiewicz, Piotr Wojtasik, Jan Ptaszyn Wróblewski, z niemal wszystkimi europejskimi – m. in. Bo Stief, Jasper Van’t Hof, 1998 r. - European Broadcasting Union International Big Band 1998 w Sztokholmie (jako koncertmistrz - 1. saksofon altowy), a także z gwiazdami jazzu z USA, takimi jak: Ray Charles, Art Farmer, Al Porcino, Billy Harper, David Murray, Kevin Mahogany, Victor Lewis, Roy Mc Curdy, John Hicks, Jon Meyer, Eddie Henderson, Marvin ‘Smitty’ Smith, Carter Jefferson, Bobby Watson, Kei Akagi, Larry Koonse, Joe La Barbera, Charlie Shoemake, Mark Soskin, Kevin Hays, Billy Hart, Harvie Swartz, David Friesen, Larry Koonse, Clarence Seay, Ed Schuller, John Betsch, „Wadada” Leo Smith, Ronnie Burrage, Greg Bandy, Malcolm Pinson, Skip Hadden, Darek „Oles” Oleszkiewicz, Wayne Bartlett, Carlos Johnson, Karen Edwards.
Nagrał dotąd ponad 60 CD i LP (m. in. z Artem Farmerem, Eddie’m Hendersonem, Victorem Lewisem i Johnem Hicksem) oraz 6 autorskich przedsięwzięć: Take One (1995), Tango (1996), Blue Rain (1997), Bogurodzica (2000) i nagrany w Nowym Jorku album Reference (2004).
W kwietniu 2006, w studio No Sound w Pasadenie, nagrał kolejną płytę: Salve Regina, na której obok Piotra grają Amerykanie: Ishmael „Wadada” Leo Smith – trąbka, Darek „Oles” Oleszkiewicz – kontrabas i Marvin „Smitty” Smith – perkusja.
Od 20 lat zajmuje czołowe miejsca w ankiecie „Jazz Top” pisma Jazz Forum w kategorii saksofonu tenorowego i sopranowego, wysoko notowany jako alcista i barytonista.
Współzałożyciel kultowego Traveling Birds Quintet (Baron, Wojtasik, Oleszkiewicz, Stankiewicz, Konrad).
Od 1988 występuje okazjonalnie z orkiestrami symfonicznymi i kameralnymi prowadzonymi przez Jacka Niedzielę, Jana Walczyńskiego i Bohdana Jarmołowicza w repertuarze jazzowym, rozrywkowym, a także poważnym – współczesnym. Solista (saksofon sopranowy) poematu symfonicznego „Sceny z Macondo” autorstwa Jacka Niedzieli. Razem z Piotrem Wojtasikiem solista (saksofon tenorowy i klarnet basowy) cyklu „Monady” autorstwa Cezarego Duchnowskiego.
Wykładowca warsztatów muzycznych w (m. in.) Chodzieży, Pułtusku, Puławach, Bolesławcu, Lesznie, Brzozowie, Przemyślu, Lwowie (Ukraina) i Pradze (Czechy). Od 1998 r. nauczyciel w klasach saksofonu i harmonii jazzowej z improwizacją we Wrocławskiej Szkole Jazzu i Muzyki Rozrywkowej I i II st., od 2007 wykładowca Uniwersytetu Zielonogórskiego (Kierunek jazz i muzyka estradowa). Autor podręcznika „Techniczna szkoła na saksofon” i zeszytu „Etiudy Jazzowe”. W kwietniu 2004 i w marcu 2006 prowadził wykłady i zajęcia warsztatowe na uniwersytetach w USA (University California Irvine i California Institute Of The Arts in Valencia), a we wrześniu 2004 w Turcji (Bilkent University, Ankara).
Recenzent i publicysta Jazz Forum, także Diapazon.pl. Od 1994 na antenie Radia Wrocław prowadzi swój cotygodniowy autorski program.
Aktualnie jest liderem tria, kwartetu i kwintetu. Ponadto współpracuje z czołowymi europejskimi grupami jazzowymi (m. in. Piotr Wojtasik Group, Jaromir Honzak Quartet East).
W roku 2005 uzyskał tytuł magistra sztuki na Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu.
W uznaniu swojej pozycji i zasług Piotr Baron został reprezentantem (endorserem) firm „Henri Selmer Paris” (od 2000), „SD Systems Microphones” (od 2001), „Vandoren Paris” (od 2004) i „Futerały Kisielewski” (od 2007).
Nominowany dwukrotnie do nagrody Fryderyka jako jazzowy muzyk roku 2000 i 2004, nominację w kategorii jazzowa płyta roku otrzymały także płyty Piotra Barona - „Bogurodzica” i „Reference”.

No a z tego wychodzi ze we wtorki byl jakis Telewizyjny Klub Seniora...
18.10.1980 - SOBOTA

Program 1

06.00 TTR - Uprawa roślin, sem. I - Składniki gleby
06.30 TTR - Mechanizacja rolnictwa, sem. I - Pompy i sprężarki
13.30 TTR - Uprawa roślin, sem. III - Biologia i odmiany zbóż
14.00 TTR - Hodowla zwierząt, sem. III - Tucz świń
15.25 Program dnia
15.30 Wojskowy program historyczny - "Pieśń silniejsza od grzmotu...". Historia hymnu narodowego
15.55 Obiektyw. Program województw: białostockiego, bialskopodlaskiego, ciechanowskiego, chełmskiego, lubelskiego, łomżyńskiego, ostrołęckiego, płockiego, siedleckiego, skierniewickiego, suwalskiego, włocławskiego
16.15 Dziennik
16.30 Dla dzieci: "Sezam"
17.00 Telewizja Młodych
17.30 "Świat, który nie może zaginąć" - "Zwierzęta, które uratował przesąd" - film przyrodniczy
17.55 I liga piłki nożnej
18.50 Dobranoc
19.00 "Estrada folkloru" - polska muzyka ludowa
19.30 Dziennik telewizyjny
20.10 "Do krwi ostatniej" (I) - "Układ" - telewizyjny serial historyczny Jerzego Hoffmana. Wyst.: Anna Dymna, Marek Lewandowski, Jerzy Trela, Barbara Brylska i in.
21.15 "Blisko i daleko" - program reporterów
21.45 Kronika konkursu chopinowskiego
22.05 Dziennik
22.20 Kabaret "Dudek" - reż. Edward Dziewoński

Program II

16.55 Program dnia
17.00 "Być z tobą" - recital Zdzisławy Sośnickiej
17.20 Telekino sprzed lat - "Wojna domowa" (12). "Monolog zewnętrzny"
17.50 "W pewien sposób" - społeczno-obyczajowy dokument fabularyzowany
19.00 Piosenki tygodnia
19.10 Program lokalny
19.30 Dziennik telewizyjny
SPOTKANIE W DWÓJCE
20.15 "Halo, tu orkiestra i balet telewizji czechosłowackiej". Widowisko rozrywkowe z udziałem Heleny Vondrackovej
21.15 "Wulkany świata" - Niragongo - film dokumentalny
22.05 "Mój Londyn" (7 - ostatni) - serial obyczajowy
22.55 "Uśmiech spod parasola" - piosenki, fragmenty kabaretów, popisy cyrkowe, gagi filmowe
23.15 "Poeci recytują wiersze" - Joanna Kulmowa

19.10.1980 - NIEDZIELA

Program 1

06.10 TTR - Uprawa roślin, sem. III - Biologia i odmiany zbóż
06.40 TTR - Hodowla zwierząt, sem. III - Tucz świń
07.10 TTR, RTSŚ - Nasze spotkania
07.30 "Alarm przeciwpożarowy trwa"
07.40 "Nowoczesność w domu i zagrodzie"
08.10 Emerytury dla rolników - Poradnia
08.20 "Telewizjada" - Sport dla wszystkich
08.55 Program dnia
09.00 Dla młodych widzów: Teleranek Telewizji Dziewcząt i Chłopców. W programie m.in. "Niedźwiedź pana Adamsa" - film przygodowy
10.20 Antena
10.45 Republiki radzieckie - "Tam gdzie tańczy Mołdawianin - ziemia chodzi pod nogami". Film dokumentalny
11.35 Reportaż filmowy
11.55 I liga piłki nożnej
12.45 Dziennik
13.05 Rolnicze rozmowy - "Gdy się powiedziało A..."
13.35 Dla dzieci: "Przygody Sindbada" - "Przygoda z syreną"
14.00 Tylko w niedzielę
19.00 Wieczorynka
19.30 Dziennik telewizyjny
20.10 "Z biegiem lat, z biegiem dni" (7) - "Kraków 1907". Serial obyczajowy Andrzeja Wajdy - w rolach głównych - Anna Polony i Jerzy Bińczycki
21.50 Sportowa niedziela
22.10 Tylko w niedzielę (c.d.)

Program II

10.10 "Krótkofalowcy" - program wojskowy
SPOTKANIE W DWÓJCE
10.50 Przeboje tygodnia
12.05 "Z biegiem lat, z biegiem dni" (7) - "Kraków 1907". Serial obyczajowy Andrzeja Wajdy - w rolach głównych - Anna Polony i Jerzy Bińczycki
13.40 Popołudnie fauny i flory
14.25 W Starym Kinie - Nasi ulubieńcy: Flip i Flap
15.35 "Spotkanie z gwiazdą" - Matia Bazar
16.15 Sportowy magazyn sprawozdawczy
17.40 "Milion pogodnych nutek" - program rozrywkowy z udziałem najpopularniejszych piosenkarzy i zespołów węgierskich
18.00 Teatr Sensacji - Raymond Chandler "Blisko serca". Reż. Ryszard Bugajski. W rolach głównych - Tadeusz Huk i Alicja Jachiewicz
19.05 Nagrodzone na festivalu - "Odwiedziny" - Reż. Radosław Piwowarski. Srebrny Lajkonik na Festivalu Filmów Krótkometrażowych w Krakowie w 1977 roku
19.30 Dziennik telewizyjny
SPOTKANIE W DWÓJCE
20.15 "Życie na ziemi" (3) - "Pierwsze lasy" - serial popularno-naukowy
21.15 Piosenki z kabaretu Olgi Lipińskiej
21.45 "Diagnoza śmierci" - film kryminalny. Reż. Petr Schulnoff

20.10.1980 - PONIEDZIAŁEK

Program 1

13.30 TTR, RTSŚ - Język polski, sem. I - Trwałe wartości literatury staropolskiej. Średniowiecze. Odrodzenie
14.00 TTR, RTSŚ - Chemia, sem. I - Sole
15.20 NURT - Pedagogika - System wychowawczy: istota tworzenia i realizacja
15.50 Program dnia
15.55 Obiektyw. Program województw: łódzkiego, kieleckiego, piotrkowskiego, radomskiego, sieradzkiego, tarnobrzeskiego
16.15 Dziennik
16.30 Dla dzieci: "Zwierzyniec"
16.55 "Dzień dobry, w kręgu rodziny"
17.20 "Polskie drogi" (8) - "Bez przydziału"
18.50 Dobranoc
19.00 Radzimy rolnikom
19.10 "Echa stadionów"
19.30 Dziennik telewizyjny
20.10 Koncert Laureatów X Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina
23.10 Dziennik

Program 2

DWÓJKA DLA DRUGIEJ ZMIANY - PREMIERY DNIA
10.00 "Polskie drogi" (8) - "Bez przydziału"
11.35 Programy ze studia "BIS"
17.00 - 23.00 Studio "BIS"

21.10.1980 - WTOREK

Program 1

06.00 TTR, RTSŚ - Język polski, sem. I - Trwałe wartości literatury staropolskiej. Średniowiecze. Odrodzenie
06.30 TTR, RTSŚ - Chemia, sem. I - Sole
08.10 Dla szkół: Historia, kl. VIII - Polska pod rządami autorytarnymi
09.00 Dla szkół: Język polski, kl. V - Jan Matejko
09.55 Dla szkół: Czerwone, żółte, zielone, kl. I-III. Rady pana milicjanta
11.00 Dla szkół: Język polski, kl. III lic. Wyspiański - "Wesele", odc. III
13.30 TTR, RTSŚ - Język polski, sem. III - Wstępna charakterystyka polskiego pozytywizmu
14.00 TTR, RTSŚ - Fizyka, sem. III - Drgania i fale akustyczne
15.50 Program dnia
15.55 Obiektyw. Program województw: poznańskiego, gorzowskiego, kaliskiego, konińskiego, leszczyńskiego, zielonogórskiego
16.15 Dziennik
16.30 Telewizyjny Klub Seniora
16.55 Interstudio
17.20 "Dom i my"
17.40 Telewizja młodych - "CDN"
18.25 "Królik Bugs przedstawia" - serial animowany
18.50 Dobranoc
19.00 "Lekarz radzi"
19.10 Świadkowie
19.30 Dziennik telewizyjny
20.10 Twój współczesny - "Hotel klasy Lux" - film społeczno-obyczajowy. Reż. Ryszard Ber. W rolach głównych: Ignacy Gogolewski, Maciej Góraj, Krzysztof Kolberger
21.45 "Prawdę mówiąc..." - rozmowy wokół lektur
22.15 Dziennik
22.30 "Rozmówki polsko-polskie" - program K.T. Toeplitza

Program 2

DWÓJKA DLA DRUGIEJ ZMIANY - PREMIERY DNIA
10.00 "Telefon 110" - "Zbuntowana" - film kryminalny
11.25 "Szkiełko i oko" - magazyn popularnonaukowy
15.20 Program dnia
15.25 Język niemiecki - Kurs podstawowy, lekcja 3
15.50 Język angielski - Kurs podstawowy, lekcja 3
16.20 Dla młodych widzów: "Sekrety kina"
17.00 Dla młodych widzów: "Latający Holender"
17.30 "Tak czy inaczej" - program ekonomiczny
18.00 "Szkiełko i oko" - magazyn popularnonaukowy
19.00 Piosenki tygodnia
19.10 Program lokalny
19.30 Dziennik telewizyjny
20.10 Wtorek melomana - Przez 6 wieków muzyki polskiej
21.10 "Co nam zostało z tych lat" - Bolesław Mierzejewski. Aktor i śpiewak
21.30 24 godziny
21.40 "Bez recept" rozmowy o wychowaniu
22.10 Teatr Wspomnień - 1970 - "Trzynasty Apostoł". Spektakl - wspomnienie o Włodzimierzu Majakowskim, zrealizowany przez Mirosławę Dubrawską i Tadeusza Malaka

22.10.1980 - ŚRODA

Program 1

06.00 TTR, RTSŚ - Język polski, sem. III - Wstępna charakterystyka polskiego pozytywizmu
06.30 TTR, RTSŚ - Fizyka, sem. III - Drgania i fale akustyczne
09.55 Dla szkół: Fizyka, kl. VII - Wzajemne oddziaływanie ciał
13.30 TTR, RTSŚ - Matematyka, sem. I - Potęga o wykładniku wymiernym
14.00 TTR. Wskazówki metodyczne, sem. I - Jak się uczyć mechanizacji rolnictwa
15.20 NURT - Matematyka - Składanie przesunięć równoległych a dodawanie wektorów
15.50 Program dnia
15.55 Obiektyw. Program województw: wrocławskiego, jeleniogórskiego, legnickiego, wałbrzyskiego
16.15 Dziennik
16.30 Dla dzieci: - "Michałki"
16.55 Puchary Europy w Piłce Nożnej
18.50 Dobranoc
19.00 "Camerata" - Po Konkursie...
19.30 Dziennik telewizyjny
20.10 Puchary Europy w Piłce Nożnej
21.55 Dziennik
22.10 "Zacznijmy od Mony Lizy" - rozmowy o sztuce
22.40 "Wieczór profesorów" - Teoria i praktyka

Program 2

DWÓJKA DLA DRUGIEJ ZMIANY - PREMIERY DNIA
10.00 "Piknik na wyspie" - film fabularny
11.25 "Zacznijmy od Mony Lizy" - rozmowy o sztuce
11.55 "Wieczory historyczne" - Rzecz o Janku z Czarnkowa
15.35 Program dnia
15.40 Język angielski - Kurs podstawowy, lekcja 3
16.10 Język niemiecki - Kurs podstawowy, lekcja 3
16.35 Program morski
17.05 Towarzystwo Wiedzy Powszechnej - Nasze jutro zależy od ciebie
17.35 "Piknik na wyspie" - film fabularny
19.00 Piosenki tygodnia
19.10 Program lokalny
19.30 Dziennik telewizyjny
20.10 "Słowa za słowa" - o problemach przekładów i tłumaczeń
20.40 "Wieczory historyczne" - Rzecz o Janku z Czarnkowa
21.10 24 godziny
21.20 Dla młodzieży - "Poradnia Zaufanie"
22.00 Międzynarodowy Festiwal Muzyki Jazzowej - Jazz Jamboree 80 - Transmisja II części koncertu inauguracyjnego

23.10.1980 - CZWARTEK

Program 1

06.00 TTR, RTSŚ - Matematyka, sem. I - Potęga o wykładniku wymiernym
06.30 TTR. Wskazówki metodyczne, sem. I - Jak się uczyć mechanizacji rolnictwa
09.00 Dla szkół: Historia, kl. VI - Odrodzenie w sztuce
12.55 "Światło źródłem życia" - (Fotosynteza) - film oświatowy dla szkół
13.30 TTR, RTSŚ - Matematyka, sem. III - Granica funkcji w punkcie. Ciągłość funkcji
14.00 TTR, RTSŚ - Biologia, sem. III - Biochemiczne podstawy dziedziczenia. Budowa kwasów nukleinowych. Biologiczna rola kwasów.
15.20 Program dnia
15.25 Dla młodych widzów: "Turniej zastępowych"
15.55 Obiektyw. Program województw: szczecińskiego, koszalińskiego, słupskiego, pilskiego
16.15 Dziennik
16.30 Dla młodych widzów: Czwartek Telewizji Dziewcząt i Chłopców. W programie: "Mój świat" oraz "Był sobie raz człowiek" - "Dawno temu na Ziemi"
17.30 Magazyn motoryzacyjny
18.00 Telewizja Młodych - Sposób życia
18.25 ...